

立足中国式现代化美术的发展视域,中华优秀传统文化的创造性转化,一直是当代美术创作需要回应的重要命题。如何打通不同艺术门类的边界,既守住本土文化根脉,构建坚实的文化自信,又以笔墨承载美的精神,对现实世界展开真诚体察,成为摆在许多当代创作者面前的课题。许尔斌作为四川省美术家协会会员、南充市美术家协会会员,身兼漫画家、山水画家、现代艺术家与诗人多重身份,师承多位国内知名艺术家,在漫画、国画山水、诗文创作之间来回游走,以多元的艺术实践给出了属于自己的探索路径。他没有固守单一画种的范式束缚,将漫画的讽喻思辨、山水画的笔墨意境与诗文的感怀寄思融为一体,扎根巴蜀本土现实,观照时代万象,为当代跨媒介美术创作提供了一份值得细读的实践样本。
回望近现代美术发展,漫画与山水画本属两套迥异的艺术体系。传统山水画重林泉寄情,追求物我相融的意境之美;漫画则长于现实观察,以凝练图像针砭世情、传递思考。长久以来,不少创作者往往囿于门类壁垒,或是一味摹写古人山水意境,脱离当下生活现场;或是只重漫画的批判功能,忽略笔墨背后的人文温度。许尔斌接续前辈艺术家的探索脉络,跳出非此即彼的选择,在两种艺术语言之间寻找融通的出口。他既不完全复刻古人山水的图式,也不片面追求漫画尖锐的戏谑感,走出一条兼容笔墨意境与现实思辨的创作道路。

超级漫画《感动城市》
许尔斌艺术创作的底色,是根植乡土的现实观照,这份现实性恰恰构成其作品人文价值的内核。艺术家多次参与全国、省市级美术展览,两度举办个人画展,诸多作品公开发表,受到多家媒体关注。代表作《川军抗战铭志丰碑》,在抗战八十周年全国漫画展上被专家作为范本深度解读,这件作品跳出漫画简单图解叙事的惯性,以图像回望川军浴血抗争的历史记忆,把地域历史记忆转化为具有共情力量的视觉语言。他立足巴蜀大地,目光既望向沉淀的历史,也注视身边的世间百态。漫画创作讽而不苛,不做偏激的宣泄,以温和的思辨体察人间世相;山水创作不追逐虚无缥缈的隐逸幻境,把脚下故土的山川风物纳入画面。漫画的现实洞察力,赋予其山水画鲜活的人间气息;而国画笔墨的温润底蕴,又中和了漫画语言的锋芒,让作品做到雅俗共赏。这种双向的融合,正是中国式现代化美术语境下,艺术扎根生活、联通大众审美共情的生动体现。

超级漫画《前世今生》
在文化精神层面,许尔斌守住东方艺术内在的美的精神,把哲思含蓄地蕴藏于画面之中。东方绘画历来讲求画外之意,不只追求物象外形的描摹,更看重创作者内心情志的抒发。许尔斌本身兼为诗人,诗文修养浸润绘画创作,让他的作品拥有文学性的精神厚度。不同于部分现代艺术流于形式符号的堆砌,他的创作追求精神内核的互通,而不是技法表面的拼接。在山水绘画当中,他继承传统山水寄情天地的精神,以笔墨书写山川气韵;转向漫画题材时,又把文人艺术体察世事的悲悯之心融入图像表达。无论是回望民族过往的历史主题,还是描摹日常世间的万千景象,他的作品始终在有形画面之外留有精神余味,由视觉审美延伸至人文思辨。本土历史记忆、烟火人间的现实图景,与创作者个体的生命感悟相互交织,实现传统人文精神在当代语境下的自然延续。
从艺术语言的学术层面审视,许尔斌完成了多门类传统艺术语言的当代转译。传统山水画讲求笔墨意趣,漫画讲究概括传神,二者各有成熟的范式。许尔斌吸收传统山水笔墨的表现力,却不被固有的皴法构图完全禁锢;取用漫画简练概括的造型思维,又拒绝流于简单化、脸谱化的图像表达。所谓传统文化的创造性转化,贵在取其精神,而不是照搬外在形式。他没有照搬古人山水的旧有题材,也没有照搬旧式漫画的表现套路,将漫画的叙事思维带入国画,又把国画笔墨韵味渗透进漫画,同时辅以诗文托物言志,打通画与诗的边界。这样的探索,让传统的笔墨精神、漫画的现实传统能够被当代观者理解与共情。

超级漫画《向阳而生》
置于当代美术的坐标系来看,当下不少跨媒介创作容易陷入两种偏颇:一部分创作者一味复刻旧有范式,题材、语言脱离时代,作品缺少鲜活的当代气息;另一部分急于求新,盲目追逐外来形式,剥离自身的文化根脉,丢失文化自信。许尔斌避开这两种偏向,一边接续本土文脉,一边直面时代现实,在漫画、山水、诗文的跨界实践中寻找平衡点。
总而言之,许尔斌的艺术实践带来重要启示:当代美术的发展,既不是割裂传统另起炉灶,也不是固守旧貌停滞不前。以现实观照锚定创作的落点,以东方人文哲思筑牢精神根基,打通不同艺术门类的壁垒,让笔墨承载美的精神,实现形式语言与精神内涵的同步更新。他立足本土、融通多艺的创作探索,拓展了新时代跨媒介美术的表达边界,对中华优秀传统文化创造性转化的美术实践,具备值得持续研究的参考价值。
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