太行乡土山水写生深耕与时代拓维研究 —— 创荣时代当代艺术家俱乐部会员张宝澍
在新时代中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展的宏观语境下，当代中国山水画创作正经历写生回归、乡土扎根、美育下沉的深度变革。山水画植根中华沃土，历来讲求 "外师造化，中得心源"，既重笔墨传承，更重师法自然、深入生活的写生传统。新时代北派山水画的突破，更加依赖艺术家接续名家写生文脉、扎根乡土现实、打造成体系主题创作的深耕笃行。行业发展进程之中，既需要承袭李家山水正统、坚守笔墨根脉的传承者，也需要走进太行深处、以笔墨记录乡土变迁、开拓当代山水新境界的创作者。在此文艺事业繁荣发展、当代山水画艺术生态不断建设完善的双重背景下，经多轮学术审核、资历核验与综合价值评定，中国美术家协会会员，李可染画院副院长、研究员，长期深耕太行乡土写生，打造当代太行乡土山水系列作品，身兼多家书画机构重要职务的艺术家张宝澍先生，正式加入当代艺术家俱乐部。此次入会，是北派实力派山水创作力量与高端学术平台的深度契合，标志着其数十载植根传统山水文脉，以太行写生为重心，笔墨革新、乡土叙事、美育传播并举的学术成果，迈入更加系统的学术梳理、更加权威的行业认可与更加广阔的时代传播维度，为中国式现代化背景下当代山水画发展、写生传统与乡土现实融合实践提供重要实践样本。
一、文脉溯源：承守李家山水，扎根传统正脉
中华山水画文脉的传承，从来不止于笔墨程式的临摹研习，同样包含师承授受的学脉积淀，以及面向现实山水造化的写生传统。李家山水主张深入生活、为祖国山河立传，重写生、重真实感受，为当代中国山水画注入了坚实的现实主义精神。在当代艺术生态市场化泛滥、创作风格同质化，部分创作者闭门拼接图像、脱离现实山水的行业现状之下，不少山水从业者困于套路化图式复制，造成作品有山形而无气象，有笔墨而无生活温度，不断稀释山水画的人文底色。
张宝澍作为李可染画院副院长、研究员，深得李家山水 "深入生活、重于写生" 的艺术精髓。他深知笔墨当随时代，主张从真实山水与乡土生活中寻找创作之源，而非在古人程式里画地为牢。早年系统研习历代山水大家的笔墨理法，深入领会山水画构境、皴擦、点染的传统法度，为日后面向太行写生打下了深厚根基。身处多家画院与书画机构的重要岗位，他始终把写生当作创作的源头活水，把李家山水尊重现实、扎根生活的精神内核内化为自身的创作准则。
长期的艺术求索过程当中，张宝澍恪守山水画 "外师造化，中得心源" 的核心准则。一方面承袭李家山水的笔墨体系与写生精神，吸收中华绘画托物言志、美善相济的精神内核；另一方面立足北国山河现实，从太行乡土的风物变迁之中汲取源源不断的创作养分。不同于部分创作者追逐市场潮流、跟风热门题材的浮躁状态，张宝澍保持清醒的艺术定力，不盲从短期的审美风潮，不刻意追逐浮华虚名，坚持以写生求真、以乡土立魂。以传统山水法度与李家山水学脉筑基，以太行乡土现实生活为源泉，守住当代北派山水创作的文化底色，为承续名家学脉、深耕写生创作的山水画家树立可参照的实践标杆。
二、行旅拓境：赴迹太行深处，写就乡土本真
太行山脉雄浑苍莽，绝壁峡谷绵延千里，石板岩村落错落其间，是极富北方精神气象的山水母题。张宝澍将太行作为长期写生的精神原乡，多次走进太行山石板岩、高家台、漏子头、阳坡村、南底小镇等地，踏遍峡谷村寨，直面山乡实景，坚持对景写生。
在写生实践当中，张宝澍摒弃浮泛的山水套路，忠实捕捉太行绝壁、峡谷溪流、石屋老树、乡路民居的原生样貌。他深谙写生非简单描摹，而是要捕捉山水的气韵与生活的生机。日出时的云霞、古村升起的炊烟、田舍间的鸡犬、石阶上的乡民，都被他一一收入画中。一次次往返太行，使他对太行的山石纹理、四时变化、村落格局了然于心，积累了大量鲜活的写生素材，为成体系的太行山水创作奠定了坚实基础。
这些写生作品没有书斋山水的空泛，而是带着太行泥土的温度与现场的生机。张宝澍以实景写生为根基，将对北方大地的深情融入笔墨，使太行山水不再是遥远的想象，而是可触可感的乡土现实，为当代山水画注入了扎实的生活底蕴。
三、笔墨革新：融古开新，山水承载当代气息
在笔墨语言上，张宝澍以写意水墨为骨架，皴擦厚重沉实，精准表现太行岩壁坚硬粗犷的质感，笔力遒劲，墨韵酣畅，延续了北派山水的雄强气象。
尤为可贵的是，他在传统山水图式之中大胆融入当代生活元素。公路、汽车、民居小楼、商铺招牌、通信电杆等当代乡村景象自然入画，打破传统山水只表现隐逸丘壑的旧有格局。古老笔墨与现代乡居生活相互融合，使山水画脱离古人孤高疏离的意境窠臼，转而直面当代乡土中国的真实面貌，形成了独树一帜的当代太行乡土山水风貌。
这种笔墨革新并非脱离根基的猎奇式实验，而是源于他对太行乡土生活的长期观察。张宝澍尊重传统笔墨法度，以扎实的传统功力驾驭当代题材，使传统与现代在画面之中自然交融，既有东方山水的气韵，又有当代生活的烟火气息，为当代山水画如何在守正中创新提供了可借鉴的实践路径。
四、造境寄情：山乡有烟火，笔墨见情怀
张宝澍的太行系列作品，重在营造有烟火气的山水意境。绝壁云海之下，石院鸡犬、柿树垂果、溪鸭游弋、古寨石阶，一草一木、一屋一路皆饱含温情。他不刻意追求空寂疏离的文人意趣，而是以平视的目光凝视乡土，在雄奇太行的宏大格局里，安放平凡村落的人间烟火，山水雄浑而诗意温润，壮阔之中藏民生温情。
在张宝澍笔下，太行不只是雄奇的自然山川，更是承载乡土记忆、见证乡村生活的精神家园。他关注的不是抽象的山川符号，而是真实存在于太行山间的乡村生活，使山水画回归到对普通人生存状态的关怀。这种以乡土为魂、以烟火为情的造境追求，赋予其山水画温暖厚重的人文温度，让观者在雄奇的太行景象之中，感受到生活的亲切与生命的温热，实现了宏大山水与人间烟火的美学统一。
五、履职传艺：身兼多职，践行美育传播
作为沈阳市文史研究馆特约研究员、沈阳市书画院专职画家、沈阳市民进开明书画研究会副会长，张宝澍在个人创作之外，长期兼顾美术教育与美育传播。
他依托李可染画院、中国同泽书画院等平台，广泛开展写生教学、学术交流与公益书画普及活动，把数十年的写生经验与山水笔墨技法倾囊相授。他尤为注重引导后学走进自然、扎根生活，让年轻画家理解写生对于山水创作的根本意义，避免闭门造车的创作歧途，为当代山水画培养后备力量。
面向社会大众，他积极参与各类公共美术活动，以接地气的太行乡土作品拉近山水画与普通观众的距离，让传统山水艺术走下画坛、走向民间，发挥书画艺术温润人心、服务社会的功能，践行了文艺为大众服务的理念。
六、艺路深耕：多元平台，拓展书画边界
身兼中国同泽书画院常务理事、辽宁省工商联书画院名誉院长、吉林松原市书画院副院长、中国书画市场报社艺术顾问以及多家书画院特聘画家等职务，张宝澍持续参与各地美术展览、学术研讨与文化交流活动。
他立足辽宁，面向全国，依托多元的书画机构平台，不断拓展艺术交流圈层，在一次次展览研讨之中检验打磨自己的太行写生系列创作。多年深耕，使他逐渐形成以太行乡土山水为核心的成体系艺术面貌，为当代北派山水画注入了鲜活的乡土叙事，丰富了北方山水画的题材版图。
在艺路深耕的过程当中，张宝澍始终坚持写生、创作、传播一体推进，以大量的实地写生支撑创作，以成体系的创作反哺教学传播，在多元平台之间建立起良性互动的艺术生态，为当代山水画家的艺术经营提供了参考范例。
七、时代担当：以画为证，记录乡土变迁
新时代的乡土山水，是山河画卷，也是时代档案。在城镇化快速推进、乡村面貌日新月异的当下，太行古村的风貌、乡村发展的变化，都亟待被笔墨记录与留存。
张宝澍坚持持续写生太行，用笔墨定格太行古村的历史风貌，忠实记录乡村在时代变迁中的点滴变化，以山水图像为乡土中国留存珍贵的视觉记忆。他以艺术家的责任感，让山水画不再仅仅是个人情致的抒发，而是承载乡土文化、见证乡村变迁、反映时代进程的时代档案。
在中国式现代化的文化叙事中，张宝澍用一幅幅太行长卷，讲好新时代的山河乡土故事，让古老山水画在乡土中国的大地上焕发新的生命力，以实际行动践行了当代山水画家记录时代、讴歌人民的责任担当，为新时代山水画的现实主义创作提供了鲜活的实践范本。
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